Alcançar o nível de produção musical que se equipare ao padrão do mercado é algo que exige do artista a construção de uma série de habilidades essenciais.
Quanto mais você imerge em um tópico, mais você se dá conta da vastidão de sub-tópicos igualmente importantes que vão se desdobrando sucessivamente.
Este fenômeno é conhecido como ramificação fractal de tópicos e não é exclusividade da produção musical. Virtualmente, qualquer área que você for estudar vai se desdobrar da mesma forma. É a natureza fractal do conhecimento!
Tudo isso pode criar confusão, insegurança e sobrecarga mental no produtor que acaba se sentindo perdido nesse universo caótico de informações.
Em outras palavras, a falta de clareza sobre o processo de construção de habilidades é o que impede os resultados e mantém os produtores em um estado de esgotamento, ansiedade e frustração.
Você não precisa consumir tanta informação!
Quando eu comecei a produzir, em 2009, as informações eram muito mais escassas do que hoje.
Tudo se resumia a fóruns e blogs em inglês. Além disso, como todo iniciante, eu estava na fase da “incompetência inconsciente”, que é quando você não sabe que não sabe.
Eu não tinha muita clareza sobre as principais habilidades que eu deveria construir, em qual ordem e com qual profundidade.
Sendo assim, eu consumia tudo o que via pela frente.
- Um artigo sobre física de ondas
- Outro sobre um VST que eu não sabia o que era
- Outro sobre síntese sonora
- Outro sobre masterização e assim por diante (na época, o Youtube ainda não tinha muitos tutoriais relevantes).
Me lembro que eu trabalhava em uma empresa de pesquisa clínica e eu passava grande parte do meu dia matando o trabalho para poder estudar essas coisas.
Eu tinha uma certa clareza de visão – eu sabia que eu queria produzir minha música e estar em cima do palco emocionando as pessoas. Mas, eu não tinha a menor clareza sobre a jornada.
Consumir informações sem um sistema não vai te levar a lugar nenhum!
Eduardo Juliato
O resultado foi que eu passei 3 anos consumindo conteúdos alucinadamente e sem nenhuma música concluída.
Há alguns anos eu passei a me interessar sobre meta-aprendizagem, ou seja, aprender a aprender.
Não é um tema muito sexy e atraente, eu concordo. Parece coisa de nerd (o que eu, definitivamente, não sou).
Mas, aprender a aprender é algo que pode significar você chegar no nível que sempre sonhou daqui a 12 meses ou daqui a 10 anos.
Significa gastar muito menos tempo, energia e dinheiro para chegar onde deseja e construir habilidades de forma infinitamente mais rápida.
Aqui vão 5 princípios que vão te ajudar a alcançar o próximo nível de habilidade em tempo recorde.
Princípio 1 – Foque sua energia em uma habilidade de cada vez
Existem várias habilidades que você precisa desenvolver. As habilidades primárias (hard skills) incluem:
- Dominar as ferramentas (DAW e Plugins)
- Conceitos de áudio e acústica
- Teoria musical
- Sound-Design
- Arranjo
- Mixagem e Masterização
Concentre-se em uma habilidade de cada vez.
Estude e pratique até sentir que subiu de nível (conheça os níveis a seguir).
Princípio 2 – Defina o seu “nível suficiente”.
Existem várias camadas de profundidade que você pode atingir em relação à construção de uma determinada habilidade.
O autor Tim Ferris cita em seu livro “The 4-Hour Chef” 5 níveis:
- Novato: No nível do novato, você é completamente novo na habilidade e não sabe nada sobre ela. Você precisa de orientação e instrução básica para começar.
- Iniciante: No nível do iniciante, você tem uma compreensão básica da habilidade e pode começar a praticar por conta própria. Você ainda comete muitos erros e precisa de feedback regular para melhorar.
- Competente: No nível do competente, você tem uma boa compreensão da habilidade e pode praticá-la de forma autônoma. Você comete menos erros e pode começar a personalizar sua prática para atender às suas necessidades específicas.
- Proficiente: No nível do proficiente, você é altamente habilidoso na habilidade e pode executá-la com facilidade e precisão. Você tem uma compreensão profunda da habilidade e pode começar a explorar técnicas avançadas.
- Especialista: No nível do especialista, você domina completamente a habilidade e pode aplicá-la em situações complexas e desafiadoras. Você é capaz de criar e inovar dentro da habilidade.
Considerando esse modelo de 5 níveis de habilidade, é razoável supor que o tempo necessário para atingir cada nível aumente progressivamente.
Ou seja, do primeiro para o segundo nível é relativamente rápido. Do segundo para o terceiro, já leva mais tempo e assim por diante.
Então, pode-se estimar que, para alcançar cada nível, sejam necessárias as seguintes horas de prática focada:
- Novato: 0-10 horas
- Iniciante: 10-50 horas
- Competente: 50-100 horas
- Proficiente: 100-500 horas
- Especialista: 500 horas ou mais
Esses números são apenas uma direção e podem variar de pessoa para pessoa e de habilidade para habilidade.
É importante lembrar que nenhum produtor é ESPECIALISTA em todas as habilidades.
E não precisa ser!
Existem habilidades que você gosta mais, se identifica mais, tem mais facilidade e considera mais importantes para a sua música.
Por exemplo, muitos grandes artistas não tem um conhecimento avançado sobre teoria musical e ainda assim conseguem criar HITs com melodias e harmonias extremamente simples.
É importante que você defina qual é o nível que você deseja chegar em uma determinada habilidade, num primeiro momento.
Posteriormente, você pode fazer novos ciclos e se aprofundar cada vez mais, de forma potencialmente infinita.
Princípio 3 – Comece a praticar imediatamente
Um grande erro dos estudantes é consumir informações demais e permanecer no mundo da teoria.
No processo de construção de uma habilidade, é importante que você coloque em prática e experimente imediatamente o que está aprendendo, de forma prática e no seu contexto.
Princípio 4 – Crie checklists para auxiliar a prática
Sempre que estiver aprendendo alguma coisa nova, procure fazer checklists ou listas de passos para poder aplicar imediatamente.
Essa é uma prática que eu faço inconscientemente há anos.
Sempre que eu assisto um tutorial, por exemplo, eu anoto os passos para colocar em prática imediatamente.
Se for necessário, eu assisto novamente.
Sem essa prática, é garantido que o seu tempo vai ser perdido porque grande parte da informação será perdida em sua memória.
Princípio 5 – Concentre-se no 80/20
Você não precisa dominar tudo para produzir boas músicas.
Lembre-se do Princípio de Pareto: 20% das ações geram 80% dos resultados. Isso é uma lei matemática que funciona sempre!
Foque nos 20% que vão te trazer mais resultado agora! Assim, você observa melhores resultados e alimenta o motor da sua motivação.
Por exemplo:
Imagine que você está estudando teoria musical. O seu foco é aprender a criar boas melodias e harmonias. Se você for buscar por informações na literatura, vai se deparar com um universo sem fim.
No entanto, tudo que você precisa no início é conhecer algumas escalas, alguns acordes, algumas técnicas simples de criação de melodia e boom!
Agora que você já conhece os princípios, vamos ao passo-a-passo para a construção de habilidades de forma acelerada.
PASSO 01 – Escolha 1 habilidade
Escolha a habilidade que você mais deseja desenvolver nesse momento. Talvez, seja síntese sonora ou mixagem.
PASSO 02 – Levantamento de informações
Faça uma pesquisa sobre todas as informações disponíveis.
Tutoriais, artigos, cursos online, livros.
PASSO 03 – Hierarquize as informações (sub-skills)
Divida as informações que você levantou em:
- Fundamentos
- Técnicas
- Truques
Lembre-se do Princípio 2 e determine o “seu nível suficiente”.
Estude primeiro os fundamentos até sentir que é suficiente para ir para o segundo nível, que são as técnicas. Por fim, estude os truques, tips&tricks, dicas rápidas etc.
PASSO 04 – Estude sem distrações
Escolha um momento em que você possa estudar sem distrações.
Determine um tempo de estudo e siga religiosamente. Pode ser 20 minutos. A consistência é mais importante do que a intensidade.
PASSO 05 – Reflita
Logo após consumir um conteúdo, reflita, escreva sobre ele, resuma. Isso te forçará e perceber se realmente entendeu o que foi consumido. Se você não for capaz de resumir ou explicar o que aprendeu, consuma de novo o conteúdo.
PASSO 06 – Aplique
Para que o processo de assimilação de informações seja assimilado, é imprescindível que você coloque em prática o que aprendeu. É preciso pôr a mão na massa.
A minha grande dica é dividir essa tarefa em 2 passos:
- Reproduza EXATAMENTE como você aprendeu
- Faça variações e experimente coisas novas com aquilo que acabou de aprender
PASSO 07 – Feedback
Por fim, é importante ter feedbacks de um mentor ou alguém que está 2 passos à sua frente. Um mentor pode enxergar coisas que estão nos seus pontos cegos e te orientar sobre os melhores caminhos para você chegar onde deseja de forma mais rápida.
Conclusão
A produção musical é uma área que exige que o artista desenvolva uma série de habilidades essenciais para alcançar um nível de qualidade competitivo no mercado.
O grande volume de informações disponíveis pode gerar confusão e sobrecarga mental, levando à insegurança e falta de clareza sobre o processo de construção de habilidades.
Neste artigo, falamos sobre a importância de construir habilidades de forma estruturada, dos cinco princípios para ajudar os produtores a alcançar o próximo nível de habilidade de forma mais rápida e eficiente e o passo-a-passo para aprender de forma eficiente.
Ao se concentrar em uma habilidade de cada vez e definir seu “nível suficiente”, os produtores podem economizar tempo, energia e dinheiro e chegar ao nível de maestria em um prazo muito mais curto.
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